拿破仑古典主义完毕后的珠宝风格（上篇）

原标题：拿破仑古典主义完毕后的珠宝风格（上篇）

1820年，时髦和珠宝规划发生了深入的改变，腰身部分总算降到了一个愈加实在天然的方位，这好像标志着拿破仑古典主义的完结是本年，而不是1815年。天然主义风格在海峡两岸蓬勃发展。拿破仑年代的叶子和花经过风格化并服从于整体正式的规划，开端变得更具代表性。1830年后，玫瑰、牵牛花、紫红花、矢车菊、小麦穗和各式各样的叶子成为首要款式。

玛丽·安托瓦内特（法国国王路易十六的妻子）风格的复兴继续了几年，得到了一些缺少立异精力的珠宝商供给的支撑。珠宝商在敞开的环境中奇妙地重复和从头解说了18世纪的典型图画，如精美的蔓叶把戏和多枝烛台（见第69页），以及正式镶嵌在丰厚的蔓叶把戏中的。

一般，在珠宝中能够发现天然主义和方式主义之间的过渡退让，风格化的花簇图画与丰厚的涡形图画相关联（见图版68和71）。

经过多年的欧洲战役，贵金属和宝石相对稀疏且价格昂贵。在法国，钻石的稀缺导致运用大型银夹头设备，使宝石看起来更健壮，并减少了出产一块钻石所需的钻石数量。总归，珠宝的规划是为了以最低的本钱发生最大的作用，经过挑选或运用武力，很多的半宝石被运用。紫水晶、托帕、海蓝宝石，碧玺，这些首要来自巴西的宝石，特别遭到人们喜欢，尤其是当它们镶嵌在精美的，往往十分精密的金银花丝上，一般以簇状摆放，被镶嵌在关闭的底座中，并用箔加强它们的色彩。精心制作的黄金制品，以金丝、颗粒、卷须状、涡形和毛刺图画的方式，有时辅以用不同色彩的黄金冲压而成的小叶子和贝壳（见图版53和59）。

金银花丝珠宝的时髦在法国和英国一起呈现，并在19世纪30年代达到了盛行的高峰。花丝工艺在欧洲已有数百年的前史，伦敦和巴黎的珠宝商或许是从葡萄牙取得创意，葡萄牙有着精美的金银花丝“农家”首饰的传统。此外，在北非和地中海沿岸，金银花丝也是一种常见的金匠技能，或许是因为人们对盛行传统发生了新的爱好和好奇心，以及相对简单的游览，有利于对这种风格进行杂乱的解说。到1840年，金银花丝和费时的工艺现已彻底被金制的凸纹细工所替代，自19世纪30年代初以来，金制的凸纹细工供给了一种适宜的、相对廉价的镶嵌半宝石的办法，得益于英国工业革命时期的机械压力机（见表86）。

图文摘自《Understanding Jewellery》书本

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